Cielo Azul – Blue Sky (Process)

(EN ESPAÑOL, ABAJO)

This is piece is one of those that I started with a particular vision in mind, yet the process organically took me to an unexpected result. For many artists specially expressionist or abstract modern artists this is actually the regular method they use: the piece reveals organically itself without much previous though or preparation.

In my case I start with very detailed sketches, and by the time I start to apply the ink or the color I already have had enough time to have an idea of the colors or the mood the character of the whole piece will have. So in that regard, this piece ended up being a particular one for me.

This character is more a explorer kind than a warrior, I tried to show a bit of the world she belongs to with a foreshortening posture instead of a more powerful gesture. I wanted to use only color ink pen and though in a palette maybe dark or soft cool winter like palette, with a more comic-like drawing style, and off I went.

Applying the ink layers, I felt the colors were not satisfying for what this character was requiring: her expression after passing from pencil to pen became less serious and more optimistic -to me-, so I re-evaluate the color palette, the sky changed in my mind, instead of a dark background I tested with a vivacious blue sky and then with more light and blue sky available her metallic parts also got lively and instead of being maybe rusty and opaque as I though, became somewhat chromed plated.

Materials: Ink pen, color crayons and a bit of acrylic. This is a small piece made using A4 white 250g/m2 paper sheet.

I think it was an interesting exercise, I think I would practice more with the Sky as a character in my future drawings.

Buy this piece in my store in facebook or the store web

This slideshow requires JavaScript.

Compra esta pieza en mi tienda en facebook o la web de la tienda

ESPAÑOL

Esta es una de esas piezas que empiezo teniendo una visión inicial en mi mente, sin embargo el proceso organicamente me llevó a un resultado inesperado. Para muchos artistas en efecto este sería el metodo a usar siempre, es decir, la pieza se va revelando al artista de forma orgánica sin tanta preparación o visión previa, especialmente los artistas expresionistas o abstractos trabajan mas de esa forma.

En mi caso, empiezo con bocetos muy detallados, entonces ya para el momento en el que empiezo a aplicar tinta o color, he tenido tiempo suficiente para imaginar los colores o el estado de animo que el personaje o el dibujo entero van a tener. Por eso, en este sentido, esta pieza terminó siendo particular para mi.

Este personaje es más una exploradora que una guerrera o una vestal, traté de mostrar un poquito del mundo en el que habita con una postura más de escorzo, menos impositiva. Quería usar solo lapiceros de tinta de color y había pensado en una paleta oscura o fría como de invierno, y con un estilo más de ilustración de comic y por allí empezé…

Aplicando ya las capas de tinta, sentí que los colores no estaban acordes con lo que el personaje estaba pidiendo. Su expresión después de pasar del lápiz a la tinta pasó a ser menos seria y más optimista, así que revisé la paleta de colores, cambié la idea que tenía para el cielo, probé con un azul más vivo. Con más luz en el cielo, las partes metálicas del personaje también tuvieron más vivacidad y en vez de ser quizás más oxidadas y opacas como las había pensado, pasaron a ser cromadas. 

Materiales: Lapiceros de tinta, creyones de colores y un poquito de acrílico. Esta es una pieza pequeña hecha sobre papel blanco grueso de 250g/m2  de tamaño A4

Fue un ejercicio interesante, siento que voy a practicar más con el Cielo en el futuro.

Things you forgot to post in your blog

CMYK básico

(Español abajo)

Yeap, I totally forgot to post a summary of the exhibition of November 2015. What really happened? I got Instagram and went bananas about it, the whole thing took me off guard because it was so easy, I loved posting pictures of the process of making the pieces,  and sending the whole thing to Facebook directly, so much so that I postponed over and over again posting the summary on the blog.

Following the opening in November 14th I barely had time for other things non-related with the exhibition, then Christmas came and went, I traveled to Spain for 3 months, I bought a graphic tablet, a 3D printer, I did a 3D modeling course, came back to Denmark and FINALLY here I am catching up with the blog… Ok, I just digressed…

Back to the exhibition story, I did an opening in Copenhagen at the Københavns Kulturcenter …. It was a special exhibition because for some years I did this series of pieces that I called “Mechanical delusions & other illustrated stories” that was purposefully  more colorful and with a lighter palette of what I am used to, and with this exhibition that cycle will be closed to start another cycle of drawings.

Having said that, this series of drawings are available in different ways, as limited prints in Søciety6 (only 150 units) in high quality, in different sizes/formats, right to your door or in its original format in a very affordable price that we can talk about so don’t hesitate to contact me using social media Twitter, Instagram, Facebook, or via Email

I will be showing some of the process of each piece in different post in the future, the original pieces are all in A3 cardboard (Tabloid) as you can see below…

Last but not least, I cannot stress enough how important was the support of friends and family every time I do some opening, is priceless. Thank you guys!

This slideshow requires JavaScript.

This slideshow requires JavaScript.

MOSAICO

Sip, olvidé totalmente escribir un resumen de la exposición de Noviembre 2015. ¿Qué pasó realmente? Bueno, abrí una cuenta de Instagram y enloquecí un poco, la cosa me tomó por sorpresa porque es tan fácil, me encantó poder publicar fotos del proceso de hacer los cuadros y enviarlo todo directamente a Facebook , y así fui posponiendo la tarea de publicar un resumen en este blog.

Después de la exposición que abrió el 14 de Noviembre apenas tuve tiempo para atender asuntos no relacionados con la exposición, vino la Navidad, viaje a España por 3 meses, allí compré una tableta gráfica y una impresora 3D, también hice un curso de modelado 3D, regresé a Dinamarca y FINALMENTE aquí estoy poniéndome al día con el blog… Ok, me estoy dispersando…

Volviendo a la exposición, la apertura fue en Copenhague en el Københavns Kulturcenter…. Y esta expo fué especial porque durante algunos años he hecho esta serie de piezas que yo llamo “Mechanical delusions & other illustrated stories” (Alucinaciones mecánicas y otras historias illustradas) que tiene exprofeso una paleta de colores más colorida y luminosa a lo que estoy acostumbrada, y con esta exposición culmino esa etapa.

Habiendo dicho esto, esta serie de dibujos está disponibles en distintas formas: como impresiones limitadas desde Søciety6 (solo 150 unidades) en alta calidad, en distintos formatos y tamaños, directo a tu domicilio o también están disponibles en original en un precio muy ascequible así que si estás interesado no dudes en contactarme el las redes sociales Twitter, Instagram, Facebook, o via Email

Estaré publicando algo del proceso de dibujo de cada pieza en diferentes entradas en el blog. Las piezas originales son todas en tamaño A3 (Doble carta) como pueden observar arriba…

Finalmente, pero no por eso menos importante, no me canso de agradecer el apoyo de familiares y amigos cada vez que hago una exposición, Gracias!

Limited prints – “Portrait with golden headpiece”

(español abajo)
From the last exhibition, I have some pieces in my online shop of Søciety6, the prices vary from 18$ – 50$ depending on the size and printing quality (there is also canvas printing).

The shipping is worldwide and the prints are gallery quality Giclée with K3 ink, in other words: is a really good print quality. The colors are quite accurate and the ink sure will last for many years before aging (some people dare to say k3 ink last for decades, I don’t know about that).

I’ve promised these will be limited prints like 150 units/piece, in fact now I have 149 left for this one.  You can check a bit of the process below. This piece is part f a group of portraits exhibited in November 2015 in Copenhagen, Denmark. This original is available as well, you can contact me if you are interested, it was hand made with crayon on cardboard and is A3 (Tabloid) format .

Feel free to make comments about what do you think about this one. Have a Søciety6 account? then give a like, follow me or drop a line, that would be also nice 😀
Thanks!

2016-04-16
portrait-with-golden-headpiece

12184969_897823673599198_8569235787525190515_oInstagramCapture_1b286df4-d10b-4151-ac02-12a350818b63_jpg

Algunas piezas de la última exposición están en mi tienda online de Søciety6, los precios varían de $ 18 – $ 50 dependiendo del tamaño y la calidad de impresión (también hay  impresión en canvas).

Las impresiones de Søciety6 ofrecen envíos a cualquier parte del mundo y la calidad de impresión es Giclée con tinta K3, en otras palabras: es una muy buena calidad de impresión. Los colores son bastante precisos y dura intacta por muchos años antes de iniciar cualquier proceso de degradación (algunas personas se atreven a decir que la tinta K3 perdura por décadas, hasta allí ya no sé).

He prometido que estas impresiones serán limitadas a 150 unidades / pieza, de hecho, esta pieza tiene 149 aún. Puede comprobar un poco el proceso de dibujo arriba. Esta pieza forma parte de un grupo de retratos expuestos en Noviembre de 2015, en Copenhague, Dinamarca. Este original está disponible, pueden ponerse en contacto conmigo por esta vía si están interesados, fue hecha a mano con creyón sobre cartulina y es de formato A3 (tabloide).

Si quieren comenten lo que opinan sobre esta pieza. Si tienen una cuenta en Society6 y gustan pueden dejar un “me gusta”, seguirme o dejar un comentario, eso también ayuda, Gracias! : D

 

 

Let go…

In memoriam to these veterans & loyal friends, time to let you go… (please let’s pay respect and play trumpets and drums for them)

DSC00262

Process – Birthday present making of

(English below)
Mi ahijada venezolana está cumpliendo 15 años, en Venezuela es una fecha muy importante para cuanquier chica así que quise hacerle un regalito y quise dejar constancia del proceso. A mitad de camino le cambié la sonrisa pues lo consideré más parecido a su personalidad.

process drawing - birthday present for Adramix Mendoza
process drawing – birthday present for Adramix Mendoza

adra-15vo-watermark

My venezuelan goddaugther is having her 15th birthday, this is an important day for any girl in Venezuela therefore I thought in doing a little gift for her and I wanted to leave some record of the process. In the middle of the work I decided to change her smile because I realized the result would be more like her.

Available pieces / Piezas disponibles

(En Español abajo)
If you are arriving new to my blog, then this is a hint of my artwork these are pieces of an open series of drawings called “Mechanic delusions and other illustrated stories” where exhibited in Copenhagen in 2011 and 2012 the following are available now.

pieces available

Si está visitando este blog por primera vez, estas piezas dan pistas sobre mi trabajo artístico, estas piezas son parte de una serie abierta llamada “Alucinaciones mecánicas y otras historias ilustradas” fueron expuestas en Copenhagen en 2011 y 2012, las siguientes están disponibles ahora.
Creative Commons License

The Journey Project

cover Journey ProjectThis was the project I called The Journey.
I started in 2007 and it was stopped for months. Finally in 2008 I finnished 6 pieces and I sent part of the pieces (5 of 7) to Alicante and they are now in the Gallery San Vicente in San Vicente del Raspeig, in Alicante,  Spain.

If you are interested in the pieces please you can contact the Gallery directly using this link (below pictures of the exhibition)
http://www.galeriadeartesanvicente.com/

The Journey story shows a fragmented pieces of a journey that a female tiny warrior starts. This travel or journey subject is very appealing to me so, I hope to make more pieces of this story. Also I like the idea about a small character that is almost invisible facing big scale idols. The rest of the description is up to you, give it the meaning that you want…

p_2-copy_web-copia24

p_3-copy_web-copia25

p_4-copy_web-copia22

p_5-copy_web-copia21

p_6-copy_web-copia21

p_7-copy_web-copia21

p_8-copy_web-copia22

invitacion-10c2aa-expo-20081

10c2aa-expo-2008-11-copia1

10c2aa-expo-colectiva-2008-1-copia1

Creative Commons License
biosnap by Nadja Urrutia Velásquez .

Caja de Juguetes / Toy’s Box

Caja de Juguetes – Caracas, 2001
Toy box – Caracas, 2001

About Ginger

This old piece was, like Nodriza, made without no more intention but fun. In fact I did it this color because is all I had in my room to draw the day I started. Maybe I was trying the sepia I had… Anyway even the name is casual… I was thinking is called About Giger due to I am big fan of the mastermind of this genius, but for a mistake in the keyboard I putter “gniger” then I think I made the connection with Ginger, which I think now is better for the girl is more like her.

Nodriza

This is a very old thing, some friends like it.
What I like about it is that it was absolutely casual with zero intentions, just for fun

Creative Commons License
biosnap by Nadja Urrutia Velásquez .

 

Eve II – Eva II

This painting was done with mixed media and on a simple brown cardboard. Probably I finished it up, in 2004, it was done in extra hours.

It was supposed to be a study an sketch  but with the time ended like this and my mother is the owner now…
eve-ii_2-copia

Panzer

Doodle… Sketch pencil, edited with Photoshop. Is like an Orfan Panzer fooling around…
Garabato… Boceto a lápiz, modificado con Photoshop. Es como un Panzer Huérfano que se quedó paseando por ahí…

doodle-panzer

Creative Commons License
biosnap by Nadja Urrutia Velásquez .